我不流行二十年

對角頭音樂不熟，甚至不知道和海洋音樂祭的關係。
只知道恆春兮和眼球先生，恰好在這部紀錄片裡都沒提到。是以音樂為主。
不過這就是看音樂相關紀錄片的樂趣。完全不知道也無所謂，先看幕後的事，然後再撈歌來聽。



《我不流行二十年》與其說是回顧角頭，更像是在聊老闆張四十三怎麼開始角頭，現在（個人）面臨的情況。以「你覺得要不要結束或賣掉角頭，賣給中國好嗎？」為主軸，拜訪過去合作對象兼老友，詢問意見與建議，編織起關於角頭的點滴回憶。

鍾孟宏《陽光普照》，失衡的光亮與陰影。

遭逢巨大變化的普通家庭，開展一連串的故事。
初看簡介，以及友人的好評，覺得可能像是《東京奏鳴曲》那樣的作品。只是故事背景在臺灣，更容易讓人產生連結和共鳴。結果並非如此。大概只有家庭、兩個兒子和把微妙遊走日常與非日常的部分處理得不錯，這幾點相似。

電影到了中段，突然發現片名的《陽光普照》是怎麼回事。
原來一點都不光明正向，反而是一種踏入危險境地的警訊。光是反差就很好哭，更不用說劇情本身。

乍看像社會寫實，實際上充滿高度戲劇化的情節，還有懸疑的部分。以下有劇透，未看介意請迴避啊。

魏德聖《賽德克‧巴萊：彩虹橋》

賽德克‧巴萊：彩虹橋（Warriors of the Rainbow: Seediq Bale Part 2）／編導：魏德聖／音樂：何國傑（Ricky Ho）／主演：大慶、林慶台、馬志翔、安藤政信、鄭智偉、徐若瑄、溫嵐、羅美玲、蘇達、徐詣帆、田駿、張志偉、林源傑、林孟君、河原佐武／臺灣上映日期：2011/09/30（新竹大遠百威秀影城111008 with 噗嚕）

正片開始，沒想到出現連串的上集回顧。本來做好情緒接續的準備，瞬間成了要使其完滿的心情。想想也對，從和平的時代，到日人統治，中間的抗爭、妥協、矛盾與衝突，甚至到爆發，起承轉都在上集結束。下集彩虹橋，要面對的是戰爭、戰爭，還是戰爭，以及命運中無法逃脫的悲劇。
特效不一的場景這回嚴重成為打斷情緒的點。小島的情感轉變橋段不夠，戰事發生的順序過於雜亂，不夠清晰的地方甚多；好像急著要把某些地方完成，不需要太長的部分拉的很多。節奏安排的問題吧？畢竟幾個重要的單一場景都很不錯，像是花崗二人自縊和婦幼與少年隊的訣別等。
原本以為悲壯的戰爭劇情，會讓眼淚掉個不停。不過出現很意外的處理方式，最初賽德克人占上風時，竟帶點喜劇風格。鐮田的大聲斥喝和下屬面面相覷的場景，也有幾分這樣的味道。前面提到戰事敘述的問題，如果暫時撇開不談，戰場的轉換倒是挺讓人喜歡的。黃沙、村莊裡暖色的景，森林溪裡冷色的景，交替著不覺得冗長無聊。尤其日方攏絡道澤群出戰後，整體的畫面、動作看起來更加活潑輕快，相對應的戰力跟戰法使得張力十足。當然在劇中，是戰爭轉折的悲傷爆點。

魏德聖《賽德克‧巴萊：太陽旗》

賽德克‧巴萊：太陽旗（Warriors of the Rainbow: Seediq Bale Part Ⅰ）／編導：魏德聖／音樂：何國傑（Ricky Ho）／主演：大慶、林慶台、馬如龍、馬志翔、安藤政信、木村祐一、鄭智偉、徐若瑄、溫嵐、羅美玲、蘇達、徐詣帆、田駿、張志偉、林源傑、田中千繪、林孟君／臺灣上映日期：2011/09/09（臺北京站威秀影城110929 with 阿繆）

不知道該怎麼開始。寫感想前，又回頭隨意翻翻電影劇本改編的小說。就因為是劇本改編的吧，場景、台詞幾乎都能和電影裡的影像疊在一起。讀到莫那內心翻攪，低聲唱著歌的片段，又忍不住鼻酸。或許這部電影註定得看兩回。這一次看，視線模糊，被淹沒在淚水中；情緒被故事牽動，久久不止；聽覺陷入配樂、歌曲交織的場景，目光都在賽德克男人的萌馬尾、大腿根和小腿肚上，根本沒有餘裕去注意電影拍得如何，畫面的安排調度、音樂下的位置、節奏問題，甚至很多人所說，劇情過度跳躍，幾乎是出了電影院好久好久才意識到。

讓人抽離的場面，除了不怎麼融入整體畫面的3D動物動畫，還有魯道鹿黑的幻象進入瀑布與彩虹的那幕。把感動還來呀啊啊啊～～。至於配樂滿到溢出來的問題，跟同行的友人皆覺得如此，不過是史詩片，為了表現壯麗的感覺，是可以接受的。又，殺戮場景若無音樂搭配，的確會顯得血腥。說到這，從來沒看過魏德聖的電影，出草畫面一直讓我很擔心會過於恐怖而無法接受，事實證明是想多了。果決、瘋狂、停頓、猶豫，都有不同的角色情緒被放置進去。

侯季然、沈可尚、陳玉勳《茱麗葉》，三種愛情。

茱麗葉（Juliets）／導演：侯季然、沈可尚、陳玉勳／音樂：韓承燁、朱約信、侯志堅／演員：徐若瑄、王柏傑、黃河、李千娜、康康、梁赫群／台灣上映日期：2010台北金馬影展、2010/12/03（台北國賓影城@長春廣場101111）



《茱麗葉》由三段同樣主題的短片集合而成的「三段式」電影。透過不同的時空、表現手法與性別，展現愛情不同的樣貌。談情說愛不是重點，是愛情背後的現實與無奈的串流。

侯季然「該死的茱麗葉」
發生在戒嚴時期，一段印刷工廠女工與大學生的故事。情節以倒敘和穿插的方式進行，陰暗的工廠，黑色的雨天，有種懸疑的感覺。喜歡日光下的美麗邂逅和雨夜的對比。其實，不知道是策劃好的陰謀，或是在看清現實而做的決定；但不管是哪一種，最後的那句台詞，都顯現出十分詭異的感覺。愛情是被製造的，只需要那一瞬間，這樣的幻覺，到底從何而來？或僅僅希望被看見？
壓抑，被決定的，枯燥無味，日復一日；自由，衝動，快樂笑聲，挑戰權威的。喜歡近景搭配鋼琴樂聲的畫面。為愛情的不顧一切，求得那曇花一現，很難獲得共鳴。想走出的掙扎倒是頗有共感。

王也民《鬪茶》，今生記憶與前世幻覺。

鬪茶（Tea Fight）／導演、原案：王也民／編劇：山田あかね／音樂：Sean Lennon、ZAK／主演：香川照之、戶田惠梨香、周渝民、張鈞甯、曾志偉、金士傑／台灣上映日期： 2008/08/01（090215）

當初是衝著STUDIO 4℃去找來看的，對劇情並沒有特別注意，大概曉得是部講茶的電影。畢竟電影海報都是真人演員，自然以為是透過寫實手法拍攝而成的影像故事。然而，出乎意料的；實際上是部帶點奇幻成份的喜劇，有類似羅密歐與茱麗葉的橋段，同時包含確立與找尋自我的勵志成份。

更有趣的是除了京都寧靜美好的古街巷弄，本片有不少像觀光宣傳影片般的台北老街與景點場面。另外沒想到這部是由香川照之主演，還有最近曝光率頗高的戶田惠梨香，以及演出《重金搖滾雙面人》中低音吉他手和田的細田よしひこ。加上曾志偉與金士傑，還有突然冒出來（？）的羅北安。本來是衝著動畫來，卻有不少意外驚喜（笑）。

鍾孟宏《停車》，回不了家或其實到家了…。

停車（Parking）／編導：鍾孟宏／美術設計：趙思豪／音樂：安棟、彭飛／主演：張震、桂綸鎂、戴立忍、杜汶澤、高捷、曾珮瑜／台灣上映日期：2008/11/28（高雄大遠百威秀081210）

週末的下午茶，我想吃波士頓蛋糕（笑）。

星期三晚上的場，放映廳裡的座位上只有九人。

賈孝國又演個嫖客，那幕我在心裡笑著，可惜戲份不多。
杜汶澤飾演的胖子突然被追、被潑水泥漆那段，正覺得有種速度爆衝的快感和驚嚇感，身旁的女生卻暗暗念著「好可憐，好可憐喔」。

《停車》故事感覺很怪，很奇異。運鏡常常像是打到某個點，卻又開始緩速位移，不穩定是流逝的眼神。找到車位、被併排停車卡住，那車走，去做事，又被卡，去找車主，又被卡…來來去去好幾回，很荒謬卻又是人生某種寫照的結合，很像伊坂的小說，或說很像柯恩兄弟的作品。擁有強烈背景感的角色，其實不過平凡。看陳莫夫婦的對話，聽髒話滿天飛，寫實的感覺。

黑白鍵情感的旅行，電影《不能說的秘密》

不能說的秘密（Secret）
原作．導演．配樂：周杰倫
編劇：杜緻朗、周杰倫
演員：周杰倫、桂綸美、黃秋生
台灣上映日期：2007/08/10

想要說的是，當初會決定去看這部電影是因為許多部份的小理由而組成。其中最大的「影響力」（笑）就是在YouTube上看到電影中的鬥琴片段。那種充滿音樂的影像實在是讓人很難不被吸引，加上網路上的好評比惡評多，而劇情似乎也沒有原本想的那麼簡單；因為以上總總，最後決定進戲院看看導演到底要給我們什麼秘密（這句話真老套）。

可能是過度期待劇情開始有些變化，所以對於前半段的純愛戲碼完全沒輒，過度的疑點重重又讓人坐立難安；不過我相信那應該是個人偏好的關係，就儘量耐著性子繼續往下看（是說有鋼琴陪襯，整體來說還是蠻快樂的）。當影像中的故事全部結束，固然在電影的表現手法上多有失望，故事主軸雖完整，但首段鋪陳過長，影像的流暢度也顯得稍弱，無法讓人一下子就想起印象深刻的片段。或許是新手導演的關係，還有進步的空間，就原諒一下好了（笑）。至於音樂的安排上個人認為青春滿點，大多是快節奏的樂章；因此在男主角出現低潮時所彈奏的歌曲，真正會讓人有想哭的感覺。
至於私心喜愛的部分是周杰倫與黃秋生的所有對手戲。黃秋生不愧是演技高超的影帝，把這個俏皮老爸的角色飾演的入木三分，並同時帶領了演技尚且生澀的周杰倫，呈現出一種溫暖的家庭感。（爸爸帶兒子跳舞的那段實在是經典，真是可愛到不行。）

看Van Dine和Vance攜手，就在《六號出口》。

去看電影前，Ellery說，這個編劇八成是推理小說愛好者，因為他借用了大師Van Dine和他筆下的偵探Vance的名字，套用在兩個主角身上。的確，這是一部青春電影，故事主架構是懸疑偵探劇情，要討論的東西很簡單，一個已經探討多年的問題－「親子關係和尋找自我的年輕人」。即使如此，當下年輕人習慣的用語，交流平面，頹廢的巴洛式風格和追求刺激的日常，卻突出這個時代才會出現的背景。
尋找小薇的過程中，Van Dine找上了身懷絕技的西門町「老人幫」的老大，老蔣。得到這群老人的幫助，追查綑綁老妖，這過程，讓我想到在《池袋西口公園》的G-Boys，一種很類似的逮人方法，不過在看起來閒閒沒事幹的老人們的詮釋下，變得更加不知不覺，笑點加分。
也不知道是不是想要表達反差的緣故，電影一開始，勒索小學生到落人追打Van Dine的這群高中生，很明顯是建國中學的學生，而兩個女主角小薇和Fion也同樣是第一志願，北一女中的學生。他們都在優渥的環境中長大，但卻缺少了自我的認同，於是展開了尋找自我出口的旅程。

電影中，小薇的狗叫JOJO。不知道是不是最近押井守的東西看太多的關係，竟然讓我想到他的作品中常出現的那隻狗，他的愛犬。同樣品種的狗兒。
另外，這部片的音樂也很棒。私心的喜歡小薇哼著歌，背景音樂配合著的那段。當然還有Van Dine的DJ妄想白日夢，和歡樂西門町夜裡的阿霈樂團的〈減肥歌〉，電影最後在純白之中的小星星變奏曲，淡淡的，彷彿到達了另一個空間。（原聲帶享用中）

※（有雷警告）以下涉及解謎相關劇情，請慎入。

【電影預告】林育賢《六號出口》

剛剛在【8ID學生電影工作室】看到的資訊。

林育賢是拍攝《翻滾吧！男孩》這一紀錄片的導演，
剛看到預告片的時候，還以為是新興的七年級導演的作品，
歡笑、嘻鬧、瘋狂、KUSO不停。
這部電影是「一條龍虎豹」這個（聽起來很像詐騙集團實際上是製作多部青春電影的公司）工作室的作品，和林暐哲的音樂製作，加上年輕帥氣（彭于晏、阮經天）美麗漂亮（劉荷娜、辰伶）的演員們（笑），直得令人期待啊！