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人間修羅場,電影《神棄之地/The Devil All the Time》



看到片名大概就知道不會是什麼開心的片子,但是沒料到讓人感到無奈且絕望。還好不會太痛。
用旁白說故事八成不是好看的電影,一成是特殊敘事風格,一成大概就是這種。要是沒有旁白的陪伴,例如犯罪預告或是人物內心所想,讓過程像讀一本書,恐怕會非常沉重,處處感到讓人難受的驚嚇。
但也因為有旁白,許多影像上不那麼連貫的缺點被抹去。講完主角父母相遇並結婚,以及繼妹父母雙亡的部分後,預告的人物關係,漸漸透過主角的成長展開。以暴制暴的教育,殘酷犧牲與求神無用的童年,形塑出主角自成一格的正義。當平靜的生活不再,連串的巧合讓他展開不得不的殺人旅程。

※ 以下劇透。

大家都在聊《天能/TENET》,就順手記個感想。

如何書寫當代藝術》裏頭有提到不要用條列式,我很懶所以偏要!🤣
這篇裡面放了一些和電影完全無關,跟感想只有一點點關係的內容,就只是想貼!
不會提到關鍵劇情,不過一定有劇透。很介意千萬不要往下看啊啊啊啊!雖然是沒什麼營養的感想。

(比平常放得還要大張,當成防雷線的海報圖)



【觀影短感】良種動物/暗處/野蠻正義

  

《良種動物》(Thoroughbreds)|看完只覺得不懂有錢人的世界。好奇查了一下發現這部的分類是驚悚、黑色幽默。有懂黑在哪,不過幽默難道是諷刺劇中的有錢人都像是被豢養的動物?有高度的物質生活卻不對話,不問世事也不打算了解身邊的人,不管是「朋友」或「家人」。但是看起來比較像是平凡人對上流社會的悲慘想像。比起被切塊的劇情和無聊的台詞,對於配樂裡用上不少動物鳴叫的聲音,更加印象深刻。起初以為是音效,後來才發現是配樂,因此意識到或許是用純種動物比喻物質生活優渥的人。此外,這部是安東葉爾欽(Anton Yelchin)離世前最後一部演出的電影作品。(20200816, Netflix)

追殺艾娃 Ava

連簡介都沒看,光是潔西卡雀絲坦和柯林法洛就決定進電影院。金球獎影后影帝組合有效。



電影描述殺手特務艾娃如何修補且解決在家庭與工作兩方受到的挫折與傷害。比起動作片,聽起來更像劇情片。就真的武打戲沒有很好看,大半很碎,靠剪接和美術帶出氣氛。角色情緒轉變和故事發展,都在剛好的範圍內。速度有點快,但邏輯還算跟得上,沒有為了劇情方便性情大變的嫌疑。缺點大概是沒有讓人緊張的高潮。優點是呈現出當「殺人」這樣非日常的事成為生活的一部分,如同熟練到毫無成就可言的工作。就算意外來襲,還是能應付得來,至少把傷害範圍縮減到最小。

※ 以下劇透。

安妮華達、JR《最酷的旅伴/Visages Villages》

想要看電影,但是不確定當下心情能接受什麼樣的類型時,就會打開紀錄片分類。



聽說《最酷的旅伴》是不錯的紀錄片,不過中文片名實在不怎麼吸引人,原片名直譯也還好。
知道演出兼導演之一的安妮達華是法國新浪潮電影名導,沒有看過他之前任何一部作品,另一名參演兼導演的藝術家 JR 更是從來沒聽過。搞不太清楚是部怎麼樣的片子,依稀有個印象是說紀錄進行行動藝術的過程。

是枝裕和《真實》

讀過是枝裕和《在這樣的雨天:圍繞是枝裕和的《真實》二三事》,決定慢慢補他的作品。
前幾天發現這部《真實》能在 MOD 看到,今天早上有空檔就看了。毫不讓人失望的好看。



資深女星法比安出版回憶錄,移居美國的女兒露米帶著老公和女兒回到法國替母親慶祝。此時的法比安正演出科幻電影《紀念吾母》。管家兼經紀人閃辭,露米暫時接手工作,帶母親去片場工作。其間,法比安的前夫來訪,為孫女夏洛特帶來些許想像。影像多是日常切片,看似工作與生活一景。但透過耐人尋味的對話,還有畫面剪輯,漸漸被吸入層疊的關係之中。

【觀影短感】失憶的總理大臣/七個會議/武士搬家好吃驚

  

《失憶的總理大臣》(記憶にございません!)|行徑誇張,邪惡混亂的總理失憶後,生活全盤洗牌。雖然充滿笑料且荒謬,但是中間碰到的問題、挫折和障礙翻轉感覺過於容易,頻頻出戲。還好結論是看似發生很多事,也改變輿論,不過就數據上來看並沒有,這部分稍稍回歸現實。不知道是不是題材的關係,對三谷幸喜作品的印象是人與人與事件間的連結十分巧妙,這部卻完全沒有這樣的感覺。或許只是現實國家政治太難解又牽扯各樣損益,偶爾需要一點開心就好的喜劇。(20200625, MOD)

movie review: 鬼‧火‧熊‧武 SHORT PEACE



《鬼‧火‧熊‧武》是以大友克洋為首,「Short Peace」企劃動畫短片集錦的部分。參與的導演,除大友克洋,有《捉迷藏》的導演森田修平、曾與大友多次合作的安藤裕章、以鋼彈系列知名的機械設定師角木肇,外加森本晃司。豪華組合讓人想起1995年的《MEMORIES》。不過,這回走小品路線,目光也從看向未來,移轉到回顧過去。

「Short Peace」同時是大友克洋早年短篇漫畫集結成冊的書名。最近在日劇《青之炎》出現過,被主角評為畫風太過寫實,根本不是漫畫。這幕讓我印象深刻。在官網上的預告看到覺得特別眼熟。


開場動畫由森本晃司操刀。開頭頗有日式恐怖的味道,在逢魔之時(黃昏)的神社裡玩捉迷藏的女孩。而後出現的卻是自然奇幻、夢幻,以至機械、電腦科幻的場景,引導觀眾進入接下來正片四個故事的世界。

「對人類來說還太早」,動畫《阿基拉 AKIRA》



趁著修復版上映,來複習這部雖然看過但是怎麼樣也想不起劇情的經典。
手繪動畫的頂點果然名不虛傳,剛開場就讓人起雞皮疙瘩。意外收穫是配樂。之前聽人聊這部作品,鮮少提及配樂,沒想到風格前衛,而且翻找這次上映的觀後感,幾乎是一面倒的好評。用傳統樂器和疊合的人聲製造科幻感,意想不到的合適。

致敬和影射算明顯,能從中找出樂趣。不過不知道是不是轉場設計的問題,發展有時讓我摸不著腦袋。
例如,阿勝、高志和清子為何從打算對抗鐵雄到支持他,或是更前面的情節,為什麼高志要逃走?那段追逐看起來並非挾持。無法看出關聯,或是故事這麼說的必要性。由於漫畫原作和動畫導演都是大友克洋,加上當初製作這部動畫電影時,原作尚未完成。一度懷疑被犧牲的流暢度和邏輯,是為了呈現更多充滿不同技巧的畫面。儘量把已經成形的故事片段放進去。尤其後段大量各式膨脹、爆破、煙霧場景,雖說有意義,但看著看著覺得外行人如我已經開始感到疲乏。

【重映】東邪西毒:終極版/射鵰英雄傳之東成西就

 

當初知道這兩部經典電影要重映的消息,就決定要抽時間去看,最好是能夠兩部連著看。
雖然《東成西就》是「童年回憶」,不過當年並沒有看過這片,主要的記憶來自同學模仿裏頭的台詞和橋段。一直到二十多歲才連同《東邪西毒》透過 DVD 補起來。網路上簡單搜尋就能找到這兩部片的軼事和關係,除了觀眾一看就知道出演演員重疊度極高,以及出自同間公司,王家衛和劉鎮偉互為兩部片的導演和監製,還有關於《東成西就》是為了補《東邪西毒》製作上的延宕及耗損產生等傳聞。看起來電影公司始終沒有承認,不過當成八卦聽聽挺有趣。

《東邪西毒》透過大螢幕呈現的光影和王家衛特有的動態影像表現手法,讓人屏息。終極版的高彩度,加上服裝和美術,就算不看劇情也使人目不轉睛。看 DVD 的時候不是很喜歡節氣字卡,覺得缺乏想像空間,新增的配樂也沒那麼愛,馬友友的大提琴把整部片搞得太高格調、太壯闊。但是放在電影院就很剛好,也聽得出有保留電子音。
說起來就是每個人都很自私的一部,不輕易說出心裡所想,猜來猜去,甚至弄到身心都出狀況(於是《東成西就》的直來直往成為相當不錯的救贖)。人生啊、感情啊,這般荒謬,以為是轟轟烈烈,不過是傲慢造成的悲劇。

【觀影短感】杜象:反藝術至上/百日紅/第三次殺人

  

《杜象:反藝術至上》(Marcel Duchamp: The Art of the Possible)|想起看過不少書籍的標題是教人怎麼看當代藝術,沒有看過那些書,不過覺得這部紀錄片應該也有相同的效果。了解如何對傳統藝術提出質疑的反藝術怎麼樣進到藝術殿堂,試圖打破美的永恆,以及納入科技發展開拓視野的創作,思考當代藝術在這樣的出發點之下是否還需要「典藏」,還有當「當代藝術」成為學院派之後,該如何再度被實驗,破除成規生出新的內容。透過杜象的生平、作品介紹和訪談,除了得知這一系列藝術演進的過程,與其時空背景,也產生許多有趣的疑問。(20200618, MOD)

【觀影短感】靠北少女/福爾摩濕與滑生/霹靂嬌娃

  

《靠北少女》(一度死んでみた)|好久沒看這種亂七八糟(稱讚意味)的日本喜劇電影。才剛開始就很想吐槽女主角的團唱的根本不是死亡金屬,接著就知道是故意那麼安排。故事很簡單、很爆笑、很熱血也有點感人。打開機密配方文件的裝置,過度的科技感音效好煩啦。還有數不完的熟面孔。想說導演何方神聖,居然能找到那麼多大咖客串。原來是廣告導演的第一部長片。雖然沒有解開為何有那麼多知名演員參演之謎,不過好像能解釋為什麼途中如此爆笑,記憶點也很足夠,加上貫穿全劇,好記的手勢與台詞,卻有節奏拖拉、片段組成的感覺。(20200609, 信義威秀)

愛上變身情人 뷰티 인사이드



原來就是上野樹里有參演的這片,記得當年頗轟動,許多人說值得一看。
知道應該不是典型的愛情喜劇,可能比較偏劇情片,不過愛情題材讓我完全提不起勁。
友人好評推薦,加上得知最近這片回到大螢幕,想說真的那麼厲害?!那來看吧。

片子剛開始就發現當年由於海報的關係誤會超大,以為是「變身女友」,原來是「變身的我/男友」。
主角禹鎮睡醒後就會改變外在樣貌的「變身能力」是無法擺脫的詛咒。幸而在網路發達的現代,不露臉也能完成許多事。結束憤怒悲傷的青春時代,需要重新校正的每日與孤獨,因習慣逐漸成為日常,直到愛人怡秀進入他的生活。

在人生留下一席之地的過客,電影《影裏》

預告片看起來懸疑,電影的開場也是,搭上配樂就像準備倒敘解密的節奏。



像是松田龍平演出的角色日淺隱藏了什麼不可告人的祕密,友好之下藏著無數謊言。
然而有趣的地方是,日淺失蹤後,綾野剛演出的今野尋找友人下落,發現除了偽造學歷,其餘都只算是沒看到事情的全貌,並非有意為之的詐欺。想起今野的鄰居鈴村婆婆,從某個角度看,雖然不是主線上的人物,出場極少,卻能拼湊出比日淺更多的過去,和對此一人物的想像。

【觀影短感】電影配樂傳奇/遊戲夜殺必死/星星知我心

  

《電影配樂傳奇》(Score: A Film Music Documentary)|抱著想看八卦的心態去看這部片是個錯誤(爆)。算是簡單的好萊塢電影配樂史,主要透過改變歷史的作品來說明每個時代的流行與變化。從現場配樂到管弦樂、爵士,使用現成樂曲,再回到管弦樂,接著是合成器。也大略說明製作配樂的過程,和在電影製作進入的時間點(電影鋪天蓋地宣傳,但是配樂還在寫!)。最後的結論是音效工程的一環,是電影相當重要的一部分,足以改變觀眾對影像的感受。讓我印象比較深刻的除了每位配樂家不同的工作方式和習慣,還有錄音樂團的風格差異,以及能夠很好的視譜演奏是必要條件這事。(20200601, MOD)

【觀影短感】淑女鳥/南方車站的聚會/早餐俱樂部

  

《淑女鳥》(Lady Bird)|簡介和預告看起來就普通的青春喜劇,到底有多厲害能夠好評噴發。看完發現真的很厲害,就是那麼好看應該要看得出施力點卻找不到的那種厲害。淑女鳥的叛逆很常見,不是特別壞,也不特別傲人,不是某種特定類型,不像有特定的圈子,就連和母親頂嘴都是那麼平凡。或許就是這份普通,讓許多人產生共鳴。成年之後回頭看青春時期,都是那麼相像,但在當時經常覺得有什麼不一樣。跟長大無關,和有沒有在其中有關。每個人都有不一樣的地方,只是我們習慣用一個樣子去定義一個群體,無論是年齡、職業、興趣,等等。《淑女鳥》裡的角色都是平凡人,有自己的價值,面對的環境,還有需要突破的難關。沒有真正的壞人,也沒有百分百的善人。塞翁失馬,因果連結也不見得如想像。邊看邊覺得是不是跟主角同個世代,所以特別有感,不過想起這部片的普遍評價,給人的感受應該是跨越世代的吧。(20200527, Netflix)

末代皇帝 The Last Emperor 數位修復版

又是一部擺在那裏覺得應該去看但是提不起勁的經典。



這次數位修復版上院線,想說不然就當去看坂本龍一的演出。聽過他為這部電影作配樂的故事,來見識被調動過的配樂安排有多爛。
嗯…… 好像真的蠻爛的,雖然心理作用的成分很高。
總而言之或許是不抱期待的關係,這兩個多小時看得挺滿足。
主角尊龍和陳沖又美又會演,不管單純視覺上或演技力都好好看!也喜歡華麗中帶著破敗的宮廷樣貌和衣裝設計。那些前後呼應、諷刺,和各種象徵與隱喻,是成為名片的原因吧。應該隨手查就有大量影評,不再贅述。

週日閒聊:最近看的這些那些

  

看完《福爾摩斯小姐2:莫里亞提密碼》。案件還是拖,不過好像漸漸看出故事的開展方式。原本看似無關,或像是小支線的內容,最後變成主線,然後和福爾摩斯身邊的人際圈有高度關聯。似曾相識安穩系列作風味,讀的時候腦中閃過《GOSICK》系列,可能維多利加與夏洛特的確有相似之處…… 好,認真回想就那一點點而已,當我沒說(爆)。

《瑞克和莫蒂/Rick and Morty》第四季後半回歸。
忍不住先看了兩集…… 反正之後會再複習全季,大概啦。目前印象最深刻的還是「桑美最大手」(喂!)

哈桑‧明哈吉的《愛國者法案/Patriot Act with Hasan Minhaj》第6輯以防疫版回歸。本來以為沒什麼差,畢竟兩大重點,主持人和動畫美術組華麗的影像都沒欠,但少了現場觀眾的回饋以及互動,差異居然之大,嗚嗚。不過節目內容依舊精采。

【觀影短感】青春未知數/劇場版白箱/白頭山:半島浩劫

  

《青春未知數》(The Half of It)|記得剛上線時看到推特上有人說簡直像美國版的《藍色大門》。以故事發展來講,的確像是典型的青少年面對三角習題的成長電影,而且是最青春的那種,不是煩死人的愛來愛去剪不斷理還亂。尤其觀眾打從一開始就知道艾莉和保羅喜歡的是同個人,於是對於艾莉能和喜歡的人通信的愉悅,以及無法明說的掙扎很有感。加上故事發生在保守小鎮,為「他們(異性)在一起才是正確」的想法添上一筆。可以想像艾莉和保羅會成為有共同祕密的好友(戰友?),最後謊言會如何被拆穿又會怎麼發展下去,才是令人期待的重點。從溫馨可愛的小支線,大概能猜到會走向最無害的那種發展,事實也是如此。喜歡最後主角體認到友情與愛情神秘的界線。就算大家想法各有不同,但是透過相處而產生的緊密情感是真實存在的。兩位主角在體育器材室聊天那段,私心覺得情緒醞釀時間能再多一點更好。(20200518, Netflix)

山田孝之的痛苦與榮耀



對山田孝之的印象最早來自《電車男》(有看過《水男孩》不過當時對演員幾乎沒有任何特別記憶),後來是《白夜行》,然後就跳《勇者義彥》系列了,還有沒看和沒看完的《山田孝之的坎城影展》及《山田孝之的東京都北區赤羽》。大略是早年穩紮穩打,成名後樂於嘗試不同角色,並將觸角延伸到幕後工作的類型。
會說是「類型」代表觀眾如我看得到有部分演員的職涯是這樣的路線。不管幕前幕後,都是在同個產業裡,如果了解運作方式、有人脈,起步的資源就是比一般人多,會選擇當製作人或跨足編劇,好像不是什麼新鮮事。這支紀錄片,大部分的篇幅是紀錄山田孝之擔任電影《日與夜》監製的甘苦,以及參與音樂活動的那面,以及一點點作家面。讓人了解到,縱使看起來都是「娛樂圈」但是做不一樣的事,就是不同的工作。身兼數職還要邊做邊學,必須面對身體疲勞和大量的精神壓力。